外媒PCGamer近期采访了《暗黑破坏神》系列的首席美术师们，针对一个颇具挑战性的问题进行探讨。在创作了无数个带刺的恶魔盔甲之后，面对为《暗黑破坏神》设计新装备和食尸鬼的任务——不论是与《剑风传奇》的联动，还是其他项目，他们是如何保持创意灵感的呢？

《暗黑破坏神：不朽》的首席美术师埃米尔·萨利姆强调，他鼓励美术团队偶尔从《暗黑破坏神》的世界中抽身。他建议：“在周末，不要再去浏览《暗黑破坏神》的相关视觉素材，应该去博物馆，体验不同的事物，甚至参加科切拉音乐节，去欣赏各种不同的艺术形式。许多原创的灵感就源于此。”

这一观点在各类创作者中都十分常见。一个只专注于单一模式或媒介的艺术家，往往会陷入创作的瓶颈。这同样适用于游戏创作，例如，如果你想撰写有关游戏的内容，花时间观看电影、阅读书籍、听音乐——任何能够提供不同视角的事物，会让你的创作更为丰富。

萨利姆还指出，与《剑风传奇》的联动即使在趣味上偏向阴暗，也对《暗黑破坏神：不朽》团队提供了多样化的体验。他说道：“这样的联动对我们的美术团队非常有益，从视觉上让我们焕然一新。作为艺术家，脑海中都有一个视觉素材库，参与不同项目，如联动活动，能够帮助我们重置这个库。当联动结束后，我们回归常规设计，这能激发新的创意。”

同样，《暗黑破坏神4》的首席美术师维维安·科斯蒂也表达了类似的看法。她用烹饪作比喻：“想一想烹饪，当你吃自己做的食物后，再去体验世界上其它的美食，这样才能发现其中的相似之处，比较口味、风味和配料，从而带着新思路创造出新的作品。”

科斯蒂补充说：“艺术与烹饪、时尚和其他各种艺术形式极为相似。始终需要意识到自己在创作什么，其他人又在创作什么，这才是你进行创作的最佳方式。”

无论是《暗黑破坏神》系列，还是其他品牌，通过不断吸收不同领域的灵感和想法，他们的作品才得以持续创新。对所有游戏开发者来说，这种开放的心态和跨界的探索将是推动创意的重要动力，尤其是在j9九游会这样的品牌平台上，创作者可以找到更多资源与灵感，打造出更加出色的游戏体验。